Guapasalsa & bachata

La bachata est un rythme dansant originaire de République Dominicaine, plein de folklore. On peut le considérer comme un mélange de boléro (surtout, le boléro rythmique) avec d'autres influences musicales d'origine africaine et avec d'autres styles comme le son, le merengue, le cha-cha-cha et le tango.

La bachata est jouée par plusieurs guitares (deux ou trois), accompagnées de percussions (bongo, maracas, güira) et une basse. On parle aussi de bolero campesino, bolero antillano ou cancion del amargue, une musique associée pendant longtemps aux couches sociales les plus défavorisées de Saint-Domingue.

Au tout début, la bachata était dédaignée car c'était une musique qui provenait des classes sociales basses.

À ses débuts, elle était très peu diffusée en radio. Mais l'intérêt a surgi à partir des années 1980, avec l'expansion des moyens massifs de communication, avec l'apogée du tourisme, et avec l'effort de quelques compositeurs qui ont vu qu'avait surgi un nouveau genre. Les auteurs comme Juan Luis Guerra et Víctor Víctor dans les années 1990, et de Luis Días depuis 1980, ont apporté une vision plus moderne et urbaine.

L'expansion du tourisme en République Dominicaine dans les années 1980 a fait donner à la bachata une popularité internationale, et est devenue un symbole de la République Dominicaine.

Dans ses origines les plus lointaines connues, au début des années 1920, le terme bachata désignait en Cuba un type de réunion sociale, apparentée avec la fête de l'époque, défini par la présence de quelques genres populaires de musique et de danse. Étymologiquement, le mot bachata d'une origine africaine et désigne la fête, la fête et la virée, selon Fernando Ortiz.

Le bachata constituait une forme de récréation populaire : une fête qui était réalisée dans toute cour, sous l'ombre d'un arbre de la rue, ou dans n'importe quel coin, et dont le précédent africain est évident, tandis que nous pouvons établir le précédent espagnol que c'était le fandango, duquel il rapporte Marcio Veloz Maggiolo que : "Presque tous les chroniqueurs qui touchent ce sujet le rapportent à une fête ouverte et non à une musique".

Les deux mentions les plus antiques au sujet de la bachata que nous avons trouvé dans des documents datent de 1922 et 1927. La première contient un rapport qui se réfère à l'homme commun de l'hameau de Sabaneta, dans la Ligne le Nord-ouest, et dit qu'il trouve cela chez le peuple "tout ce qui peut flatter ses vices et appétits mal mesurés : des combats de coqs, de friandises et de rhum; mais ce qui lui enchante plus et attire est la fête (s'il est d'un accordéon) ou la bachata s'il est des guitares et de chants ou de boléros. Là on est de longues heures, entre une gorgée et une gorgée, sans qu'elle ne le préoccupe pour rien, l'hétérogénéité sociale de l'ensemble, ni l'haleine asphyxiante avec laquelle la poussière et la sueur raréfient l'atmosphère, ni la forme incivile avec laquelle les uns arrachent aux autres les bailadoras, jusqu'à ce que très rentrée la nuit il revienne grisé au foyer".

Mélange de boléro, de merengue, de cha-cha, sans oublier quelques touches musicales africaines, la Bachata ne peut que faire bouger. Et justement, c’est là que se trouve la magie. L’histoire de la Bachata commence en 1962 lorsque les premiers coups de baguette furent gravés sur les titres de José Manuel Calderón. Cette première ligne, avec des thèmes comme « L’ivrogne de l’amour », sera suivie dans les années 70 par les inspirations de Leonardo Paniagua ou de Mélida Rodriguez. Les mots plus raffinés propulseront la Bachata sur les ondes, permettant au style de s’identifier dans le monde de la musique. D’autres genres comme le jazz ou le rock viendront ensuite accompagner les sons d’origine pour donner une Bachata fusionnée, la Bachata actuelle

Le mouvement basique de la danse est une série de pas simples (en 2x4 temps). Le caractère de la danse est obtenu par un mouvement sensuel du corps et de la hanche qui garde une similitude avec certaines danses africaines.
S'ajoute ensuite selon les style de Bachata :

• - des figures (influence de la salsa, de la kizomba ou du Tango) ;
• - des séries de pas marquant le rythme et le caractère (bachata dominicaine) ;
• - de la sensualité, mouvements d'ondulation, de connection entre les danseurs (influence du zouk).

Cette danse afro-caribéénne et latine se danse dans les soirées de salsa. Elle a aussi ses propres soirées. Son développement en France s'est fortement accrue ses dernières année, bien qu'elle peine encore à se faire sa place la ou la salsa estdéjà très fortement implanté. Relativement peu de cours existent comparativement à la salsa mais se développent.

La rueda de bachata est une manière de danser la bachata à plusieurs couples en effectuant les mêmes figures annoncées par une personne, à la manière de la rueda de casino.

Le bachata, reproduit le même esprit mélancolique, nostalgique et d'une animosité aimante que d'autres expressions musicales latino-américaines comme le tango - chanson des quartiers de Buenos Aires du Buenos Aires, où se combine l'animosité passionnelle (l'amour - indifférence) avec la nostalgie du migrant. À l'égal, dans la bachata nous connaissons le côté nostalgique dans l'expression musicale grâce au fait que cela ait coïncidé avec la période de la plus grande apogée de la culture suburbaine provenant de la migration rurale-urbaine à partir de 1961. Dans cette période il a été connu comme "musique d'amargue" au sens nostalgique qui évoquait.

Amour, nostalgie, indifférence, désir… la Bachata véhicule des messages riches en sens, où la passion prend le dessus. Souvent comparée aux fougues latino-américaines, notamment traduites par les sons et les pas de danse du tango, elle mélange diverses émotions pouvant être ressenties par l’homme. La Bachata, accompagnant la période de migration des années 60, fait souvent défiler un sentiment de nostalgie. Mais née d’une sensation de désir et d’un amour intenses, elle évoque également un sens de plaisir, une légère touche d’érotisme. Cette forme originelle de la Bachata n’existe pourtant plus de nos jours. L’animosité passionnelle est restée, tout comme le rythme, mais les mots ont été filtrés pour plus de finesse.

De chanteurs comme José Manuel Calderón, Rafael Encarnación et Luis Segura.

• - La Bachata naît le 30 mai 1962 dans la voix de J osé Manuel Calderón (accompagné du trio “Les Juvéniles”), avec les titres Borracho de Amor et Condena (que será de mí) de Bienvenu Fabián, enregistrés dans les studios de la Radio Télévision Dominicaine.
• - Rafael Encarnación a aussi séduit les amateurs de ce rythme, mais son parcours dans le show businesss a duré moins d'un an. Rafael Encarnación a débuté sa carrière en octobre 1963, et il est décédé tragiquement en mars 1964.
• - Luis Segura enregistre son premier single (Cariñito de mi vida) en 1964, année où est créée également Radio Guarachita, qui va aider à diffuser ce genre...

Luis Segura (L'Añoñaíto) peut être considéré comme le père de cette deuxième vague de succès de la bachata. Son succès Pena, enregistré en 1982, a tourné une autre page dans l'histoire de ce rythme, en le faisant accepter des classes sociales plus élevées.
Mélida Rodríguez ("La Patiente") et Leonardo Paniagua sont aussi des chanteurs à succès de cette époque.
Leonardo Paniagua a aussi connu le succèes avec des reprises telles que Chiquitita (du Groupe ABBA), Amada Amante (de Roberto Carlos).

Les chansons sont plus élaborées en termes d'arrangements musicaux et la qualité des textes est améliorée. L’Expressionnisme abstrait et la poésie caractérisent les textes. De nouveaux sous-genres apparaissent, comme la "bachata rosa" et la tecnoamargue.
La bachata rosa est représentée surtout par les auteurs interprètes Victor Victor et Juan Luis Guerra : c'est une fusion de bachata et de ballade romantique.
La tecnoamargue est représentée par la chanteuse Sonia Silvestre et le compositeur Luis Días : la bachata fusionne avec rock, le jazz et d'autres rythmes dominicains et caribéens.

Les paroles ont souvent une double sens érotique - sexuel. Les vers sont plus poétiquement élaborés, avec des images littéraires plus raffinées.
Des artistes comme Teodoro Reyes, Joe Veras, Luis Vargas, Antony Santos, Frank Reyes, Yóskar Sarante, Luis Miguel del Amargue, Raulín Rodríguez, Zacarías Ferreira, entre autres, forment la légion des nouvelles stars du genre. Apparaissent des duos comme Monchy y Alexandra, certains d'entre eux ne sont pas originaires de la République Dominicaine.